«Мастерская Петра Фоменко» выпустила еще один спектакль про счастье
В постановке «Последние свидания» по Бунину актерам удается передать легкое дыхание автора
Московский театр «Мастерская Петра Фоменко» выпустил премьерный спектакль «Последние свидания» по «Темным аллеям» Бунина. В сценическую композицию вошли рассказы «Генрих», «Речной трактир», «Натали» и «Мадрид».
Театр любит «Темные аллеи» за совершенный язык, краткую форму, легкое дыхание поздней прозы писателя, настроение навевающее сладкую тоску о любви, которая встречается на пути человека лишь однажды. Герои, как правило, с первого взгляда не распознают ее, беспечно теряют и, дожив до седин, неизменно оплакивают.
Встреча такого автора, как Бунин, и такого театра, как «Мастерская», была неизбежна. Театр настроения, полутонов, изысканный, странный и чувственный идеально подходит для поздней прозы писателя. Кроме того, счастье — это тот уникальный язык, на котором свободно говорят в «Мастерской Петра Фоменко». Не раз подмечалось, как часто это слово встречается в названиях спектаклей его основателя; ни в каком другом театре Москвы не умеют столь легко передавать на сцене это ускользающее состояние, транслируя его в зал.
Опасность выбора, на который отважился молодой режиссер Юрий Титов, заключалась в том, что театр и автор могли раствориться друг в друге, но, к счастью, этого не произошло. Постановку спасла ирония — верный спутник постановок Петра Фоменко и его последователей, и то дыхание молодости, свободы и самозабвенной игры, без которого невозможно представить лучшие постановки театра.
«Последние свидания» продолжают излюбленные темы «Мастерской», с той разницей, что режиссер в своей работе решается на почти невозможное исследование, пытаясь определить границы состояния эйфории.
Фат и щеголь поэт Глебов (Юрий Титов) меняет женщин, как перчатки. Не имея определенных планов на будущее, предвкушая сюрпризы судьбы, он едет в Ниццу — «всегда кажется, что где-то там будет что-то особенно счастливое, какая-нибудь встреча » — вместе с очередной спутницей, русской журналисткой с псевдонимом Генрих (превосходная, тонкая работа Ирины Горбачевой). И одна проведенная вместе ночь вдруг переворачивает жизнь героя. Он влюблен, он любим, но навеки разлучен с предметом своей страсти.
Герой «Натали» юный Виктор Мещерский (Амбарцум Кабанян) жаждет знакомства с плотской любовью, попадает под обаяние молодости кузины и ее подруги. Шутка, игра оборачиваются трагедией, шалость и легкомысленность — годами бесцельной жизни. Сюжеты «Темных аллей», так не похожие друг на друга, роднит потеря — неизменный компонент рассказов Бунина. Истории героев развиваются параллельно, почти не пересекаясь, но, тем не менее, не выглядят чужеродными.
На старой сцене «Мастерской» в здании бывшего кинотеатра «Киев», в декорации, похожей на фасад дома, на двух уровнях от пола до потолка разыгрывается действие. В глухой серой стене то и дело распахиваются окна, словно из старинного комода выдвигаются, как ящики, накрытые столы, богато обитые стулья, застеленные кровати и за ненадобностью снова утопают в панели. Маленький зал оживает, фантазия ведет зрителя за замыслом художника и постановщика, и ощущение зимней Москвы сменяется простором летнего поместья. Место действия — литературный мир писателя.
Герои постановки шмыгают из двери в дверь, проезжают на санях в оконных просветах, играют в бадминтон, провожают поезда, обживая единое пространство. Каждый играет сразу несколько ролей, часто противоположных по звучанию. Гордячка декадентка Ли из «Генриха», страстная Соня Черкасова из «Натали» и простолюдинка Поля из «Мадрида» — всё это успевшая заявить о себе молодая актриса театра Серафима Огарева. Сердечная крестьянка Гаша («Натали») и обаятельная поэтесса Надя («Генрих») — виртуозные работы Розы Шмуклер.
Новая постановка, руководителем которой выступил худрук Евгений Каменькович, выполнена в традициях «Мастерской». Она наследует основополагающие принципы театра, тем не менее, не становясь бледным отражением, пародией на лучшие работы мэтра.
Спектакль «Последние свидания» — это пронзительная история, утверждающая вслед за героем «Речного трактира»: не важно, чем и как счастлив человек, если в душе его остаются воспоминания — особенно жестокие и мучительные, когда вспоминается что-нибудь счастливое.
Театр любит «Темные аллеи» за совершенный язык, краткую форму, легкое дыхание поздней прозы писателя, настроение навевающее сладкую тоску о любви, которая встречается на пути человека лишь однажды. Герои, как правило, с первого взгляда не распознают ее, беспечно теряют и, дожив до седин, неизменно оплакивают.
Встреча такого автора, как Бунин, и такого театра, как «Мастерская», была неизбежна. Театр настроения, полутонов, изысканный, странный и чувственный идеально подходит для поздней прозы писателя. Кроме того, счастье — это тот уникальный язык, на котором свободно говорят в «Мастерской Петра Фоменко». Не раз подмечалось, как часто это слово встречается в названиях спектаклей его основателя; ни в каком другом театре Москвы не умеют столь легко передавать на сцене это ускользающее состояние, транслируя его в зал.
Опасность выбора, на который отважился молодой режиссер Юрий Титов, заключалась в том, что театр и автор могли раствориться друг в друге, но, к счастью, этого не произошло. Постановку спасла ирония — верный спутник постановок Петра Фоменко и его последователей, и то дыхание молодости, свободы и самозабвенной игры, без которого невозможно представить лучшие постановки театра.
«Последние свидания» продолжают излюбленные темы «Мастерской», с той разницей, что режиссер в своей работе решается на почти невозможное исследование, пытаясь определить границы состояния эйфории.
Фат и щеголь поэт Глебов (Юрий Титов) меняет женщин, как перчатки. Не имея определенных планов на будущее, предвкушая сюрпризы судьбы, он едет в Ниццу — «всегда кажется, что где-то там будет что-то особенно счастливое, какая-нибудь встреча » — вместе с очередной спутницей, русской журналисткой с псевдонимом Генрих (превосходная, тонкая работа Ирины Горбачевой). И одна проведенная вместе ночь вдруг переворачивает жизнь героя. Он влюблен, он любим, но навеки разлучен с предметом своей страсти.
Герой «Натали» юный Виктор Мещерский (Амбарцум Кабанян) жаждет знакомства с плотской любовью, попадает под обаяние молодости кузины и ее подруги. Шутка, игра оборачиваются трагедией, шалость и легкомысленность — годами бесцельной жизни. Сюжеты «Темных аллей», так не похожие друг на друга, роднит потеря — неизменный компонент рассказов Бунина. Истории героев развиваются параллельно, почти не пересекаясь, но, тем не менее, не выглядят чужеродными.
На старой сцене «Мастерской» в здании бывшего кинотеатра «Киев», в декорации, похожей на фасад дома, на двух уровнях от пола до потолка разыгрывается действие. В глухой серой стене то и дело распахиваются окна, словно из старинного комода выдвигаются, как ящики, накрытые столы, богато обитые стулья, застеленные кровати и за ненадобностью снова утопают в панели. Маленький зал оживает, фантазия ведет зрителя за замыслом художника и постановщика, и ощущение зимней Москвы сменяется простором летнего поместья. Место действия — литературный мир писателя.
Герои постановки шмыгают из двери в дверь, проезжают на санях в оконных просветах, играют в бадминтон, провожают поезда, обживая единое пространство. Каждый играет сразу несколько ролей, часто противоположных по звучанию. Гордячка декадентка Ли из «Генриха», страстная Соня Черкасова из «Натали» и простолюдинка Поля из «Мадрида» — всё это успевшая заявить о себе молодая актриса театра Серафима Огарева. Сердечная крестьянка Гаша («Натали») и обаятельная поэтесса Надя («Генрих») — виртуозные работы Розы Шмуклер.
Новая постановка, руководителем которой выступил худрук Евгений Каменькович, выполнена в традициях «Мастерской». Она наследует основополагающие принципы театра, тем не менее, не становясь бледным отражением, пародией на лучшие работы мэтра.
Спектакль «Последние свидания» — это пронзительная история, утверждающая вслед за героем «Речного трактира»: не важно, чем и как счастлив человек, если в душе его остаются воспоминания — особенно жестокие и мучительные, когда вспоминается что-нибудь счастливое.
Алла Шевелева, «Известия», 23.09.2013
- Шах белому королюВиктория Пешкова, «Культура», 13.03.2019
- Шумит ветер приключенийЕкатерина Данилова, «StartUp», 12.03.2019
- Вонючая левретка лести: в чем трагедия Лира?Алёна Витшас, «Русский блоггер», 1.03.2019
- Лишь ветер и дождь – в Мастерской Петра Фоменко поставили «Короля Лира»Павел Подкладов, «Ревизор.ru», 1.03.2019
- Король Лир как раб на галерахМарина Райкина, «Московский комсомолец», 1.03.2019
- Что вышло из «ничего»Марина Токарева, «Новая газета», 25.02.2019
- Слава тебе, безысходная боль! Умер вчера сероглазый корольЕлизавета Авдошина, «Независимая газета», 18.02.2019
- На том и этом свете вы не курите, дети!Анна Богатырева, «Porusski.me», 22.08.2018
- В Мастерской Фоменко закурили всеМарина Райкина, «Московский комсомолец», 20.07.2018
- Нелёгкое дыханиеОльга Дашковская, «Вести образования», 19.07.2018
- Смертельная дуэль с курением героя нашего времениАнжелика Заозерская, «Вечерняя Москва», 18.07.2018
- В «Мастерской Фоменко» танцуют, фехтуют и поютДарья Борисова, «На западе Москвы», 1.06.2017
- «…Та ниточка, что связывает души»Эллина Галина, «Республика Башкортостан», 21.07.2015
- Пять троп «фоменок»Галина Шматова, «Экран и Сцена», 07.2014
- Про ароматное соцветьеГеннадий Демин, «Страстной бульвар, 10(№ 3)», 11.2013
- Чистейшая радостьЛариса Каневская, «http://www.teatrall.ru», 18.10.2013
- Случайные связи на темных аллеяхАнна Чужкова, «Культура», 27.09.2013
- Последние свиданияЕлена Груева, «TimeOut», 27.09.2013
- «Последние свидания»: на страже стиляНаталья Витвицкая, «http://www.vashdosug.ru», 27.09.2013
- Счастье первой любви вместо горечи последних свиданийАся Иванова, «Вечерняя Москва», 24.09.2013
- «Мастерская Петра Фоменко» выпустила еще один спектакль про счастьеАлла Шевелева, «Известия», 23.09.2013
- Неслучайный дарАлександра Солдатова , «Экран и Сцена (№ 19, 2012)», 10.2012
- Попытка эпитафииКсения Ларина, «Новое время (The New Times)», 17.09.2012